Doch kann man wirklich verstehen, was in dieser Nacht geschah? Kann es eine Möglichkeit geben, nicht nur übereinander, sondern miteinander zu sprechen? Die Mütter ergreifen das Wort und schildern aus ihrer jeweils ganz eigenen Perspektive den Anschlag und dessen Folgen. So spricht die Mutter des Täters über die Schwere, die der Sohn nach der Tat mit ins Haus gebracht hat und den wiederkehrenden Zweifeln an seiner Schuld.
Die Mutter, die mit ihrem Kind im Arm aus dem Fenster sprang, berichtet immer wieder über den Moment des Absprungs und ihren eigenen Tod. Die Angehörige der Opfer glaubt, täglich selbst in den Flammen zu stehen, obwohl sie den Anschlag überlebt hat. In einer endlosen Wiederholung scheinen sie in dieser Nacht gemeinsam festzustecken. Und immer wieder gibt es das Bemühen, sich zu begegnen, nicht stumm zu werden durch den Schmerz, in eindringlicher Sprache und Körperlichkeit einen Weg zueinander zu finden. Sprache und Choreografie verbinden sich zu einer Geschichte über den Tod, das gemeinsame Überleben und den Atem, den wir teilen.
Özlem Özgül Dündar nimmt in ihrem Stück den Brandanschlag in Solingen von 1993 als Ausgangspunkt, um ein Kaleidoskop der Realitäten zu entfalten, das sich überzeitlich dem Wunsch nach Begegnung und Verständnis aus verschiedenen Perspektiven nähert. Sie hat mit ihrem Text das Stück der Stunde geschrieben und schafft mit poetisch-eindringlicher und dabei nie aufdringlicher Sprache einen Raum, in dem Menschen sich über Sprach- und Kulturgrenzen hinweg begegnen.
Özlem Özgül Dündar hat Philosophie und Literatur in Wuppertal sowie Literarisches Schreiben am Literaturinstitut Leipzig studiert. Mit dem Theaterstück „Jardin d’Istanbul“ gewann sie 2015 den Retzhofer Dramapreis und 2018 beim Ingeborg-Bachmann-Preis mit dem Text „...und ich brenne“ den Kelag-Preis. Seit 2019 ist sie Botschafterin der Stadt Solingen.
Für alle Menschen ab 14 Jahren, die sich für neue Theatertexte begeistern und sich für die sonst unsichtbaren Schicksale hinter gesellschaftspolitischen Themen interessieren.
Regie: Anna-Elisabeth Frick
Bühne & Kostüme: Christian Blechschmidt
Choreografie: René Alejandro Huari Mateus
Dramaturgie: Lotta Seifert
Theaterpädagogik: Juliane Nowak
Es spielen:
Mechthild Grabner
Lisa Grosche
Camil Morariu
Anna Rausch
Victoria Schmidt
Valentina Schüler
